Un mot sur l'artiste
Portait de l’artiste designer
Artmain, une âme de voyageur ancrée dans la ville-lumière de Paris, a tissé sa toile créative au gré de ses explorations. Armé d'un baccalauréat littéraire et animé par une soif insatiable de découverte, il a parcouru des continents, des métropoles américaines aux étendues sauvages de l'Australie, en passant par les charmes andalous du sud de l'Espagne. Ces voyages ont nourri sa passion pour l'art et ont façonné son œil pour la décoration d'intérieur.
Après avoir été consacré par un Master de la Sorbonne en 2020, Artmain embrasse pleinement son identité artistique. Il lance Artmain Design, un écrin virtuel dédié à l'art mural artisanal en relief. Ses créations, bien plus que de simples objets décoratifs, sont des histoires à accrocher, des conversations entre l'artiste et le monde, des ponts entre les cultures. Chaque pièce est une esquisse sur mesure, conçue pour s'harmoniser avec l'âme des espaces qu'elle habite, avec une promesse : celle de l'unicité. Car chez Artmain, chaque tableau est une fenêtre ouverte sur le monde, chaque couleur, texture et cadre se plient aux désirs de ceux qui cherchent à emporter chez eux un fragment de rêve, une résonance de leurs propres voyages.
Les Origines du concept
« C'était au cœur de l'Australie, loin des sentiers battus, que l'illumination est survenue. Entouré de voyageurs, je souvenirs similaires de leur périple : cartes imprimées, mug de l’opéra de Sydney, porte-clés emblématiques. Bien que mémorables, je trouvais que ces objets manquaient cruellement d'âme, d'identité. Ils ne saisissaient ni la richesse de l’expérience vécue ni l'esprit des rencontres faites. De cette révélation est né un concept révolutionnaire : forger des mappemondes et des cartes de pays en relief, entièrement personnalisables, où chaque relief, chaque creux, raconte une histoire, incarne un souvenir, reflète une culture.J'ai ainsi donné vie à l'Art des voyageurs, un engagement à offrir des pièces uniques d'exception qui incarnent les souvenirs et les identités. Des tableaux en reliefs qui racontent le récit tangible d'aventures vécues, une fenêtre ouverte sur des mondes traversés. Mon ambition ? Rendre l'art accessible, permettant à chacun de suspendre, dans l'intimité de son foyer, un fragment de rêve, un reflet de son propre périple, un tableau où l'exotisme se mêle à l'intime, transformant chaque espace en un sanctuaire de souvenirs précieux.
Ses sources d’inspiration
Sa démarche Artistique
Je me suis d’abord interrogé sur les différentes manières dont la plupart des gens symbolisent le voyage. Le voyage incarne souvent le lointain, un éloignement qui peut être géographique ou culturel. J’ai voulu traduire cet effet par la profondeur en le matérialisant par du relief. Ensuite le voyage pour beaucoup est synonyme d’expérience, de découverte mais aussi d’incertitude, la peur de l'inconnu. Sur toutes mes toiles, il y a cette dimension de profondeur ainsi que des jeux d’ombres et de lumières. Pourquoi l’ombre et la lumière ? L'ombre symbolise l'inconnu, l'obscurité, la peur et l'incertitude qui accompagnent souvent les voyages, en particulier lorsqu'on se rend dans des endroits inconnus (la peur de l'étranger, de la différence culturelle, de la langue et de l'isolement.) Tandis que La lumière, quant à elle, peut symboliser la connaissance acquise lors des voyage, l’expérience, la maturité (ex : l’apprentissage d’une nouvelle langue, la découverte d’une nouvelle culture, les rencontres, l'illumination, la joie.) Ce n’est pas pour rien qu’on dit que les voyages forges la jeunesse.